【导读】他在夏日炎炎的天台向母亲道出十几年来的耿耿于怀,一巴掌打在脸上,似万箭穿心;他扛着所有家当走出沪都大学330宿舍,脸上挂着潇洒的坏笑,一转头却是泪流满面;他把监控录像看了百八十遍,终于找到线索,眼睛一亮,才发现身后的同事已睡到人仰马翻;他探出身来如神兵天降,狠狠将对手抓入水中,扭打、缠斗,用最擅长的方式惩治恶人;他跟暗暗喜欢的女孩“卖惨”,一贯冷如冰山的脸上多了几分苦闷、委屈,再低头掩住最令人心动...
他在夏日炎炎的天台向母亲道出十几年来的耿耿于怀,一巴掌打在脸上,似万箭穿心;
他扛着所有家当走出沪都大学330宿舍,脸上挂着潇洒的坏笑,一转头却是泪流满面;
他把监控录像看了百八十遍,终于找到线索,眼睛一亮,才发现身后的同事已睡到人仰马翻;
他探出身来如神兵天降,狠狠将对手抓入水中,扭打、缠斗,用最擅长的方式惩治恶人;
他跟暗暗喜欢的女孩“卖惨”,一贯冷如冰山的脸上多了几分苦闷、委屈,再低头掩住最令人心动的偷笑……
以上,是不到8年时间里,演员李现留在大小荧幕上的几个流动的瞬间。
这些角色,戏份有多有少,但每一个都有着截然不同的个性、气质,甚至面貌。
你能从中读出李现的用心与野心——
不甘重复,不断挑战新类型的角色,突破自我。
昨天刚完结的《剑王朝》亦是如此。
这是李现出演的第一部古装武侠剧。
他饰演丁宁,一个乍看初出茅庐、单纯莽撞,实则天赋异禀心有城府的武学奇才。
感受一下宁儿的常规操作:
飘逸俊秀的动作背后,是李现又一次的自我挑战:
拍摄大量非技巧类动作戏,且坚持几乎不用替身。
用他自己的话说——
“人生第一次尝试古装剧、第一次挑战这么多的动作戏、也是第一次吊这么多的威亚…”
冲着这么多“第一次”,你说,院长怎么能不追《剑王朝》?
但万万没想到,追了一个月终于看完大结局的我,不仅被编剧虐得想寄刀片,还被李现“骗”了感情!
想我堂堂老司机,竟然没识破丁宁的“真身”就是梁惊梦!
还要靠李现在发布会上自曝……
如今看完结局再往回捋剧情,才发现以前有些不解甚至吐槽,其实都是埋下的伏笔。
比如,丁宁虽然天生“阳亢难反”,但天赋堪称“怪物”级别:
半日通玄,十日炼气,光速破三境。
竟然还会九死蚕功?!
又比如,丁宁一眼就认出隐瞒身份的太子,还凭智慧获得其信任,得以接近蘅王。
说什么主角光环、一路开挂……人家明明就是“挂”本身!
就问你这个“骗子”藏得深不深!
如此复杂的“骗中骗”,演来难度极高。
但正因为复杂,才有演员演得投入,观众看得过瘾。
在李现的分析中,丁宁骨子里刻着隐忍。
“他本是一个能力至强、性格至勇的绝世高手,却不得不承受着至苦、至难的隐忍复仇之路。同时也是心中有大义的江湖侠客。他在复仇的过程中,不断产生思考、不断成长,也不断强大。”
这意味着,李现要在表演中全程贯穿隐忍的情绪和清晰的思考,在这之上再去体现丁宁其他的位面——市井感、江湖感和庙堂感。
先看市井感。
初出场时,丁宁还是少年。
对外,是一个普通的酒铺少年,对江湖一无所知;对“小姨”,是梁惊梦的传人,一心揣着为师父复仇的大计。
但无论年龄还是资历,他着实很浅。
因此,李现要“演”出一个市井小白,除了扮痴充楞隐藏身份外,还不能少了那份少年气。
你会发现,他那时的肢体语言格外大大咧咧,不拘小节。
比如,才在街头发现夜策冷受了伤,显得机敏过人:
回到自家酒庄就一屁股坐到酒桌上吃东西,卸下一身防备。
被试探时动作笨拙,毫无招式可言,配上痛得龇牙咧嘴的表情,十分有说服力。
面对“小姨”更是各种憨傻直球,撩完就被打,还美滋滋的乐在其中。
在这个状态中,李现抓住了一个涉世未深的普通少年的市井感,演出了一身烟火气。
这种接地气和小河神又不太一样——
小河神痞帅外露、自信张扬。
虽也年纪轻轻,但什么该说、什么该做,他一清二楚。
而丁宁则要多几分莽撞,甚至可以说故意“献拙”。
有一个很有意思的小动作,我印象深刻:
丁宁回到酒庄,进门前,先在门槛上蹭鞋泥,还蹭了好一会儿,直到熟识他的“小姨”又出来教训。
就这一个动作,一个不拘小节、乐观恣意的市井少年,立刻就鲜活了。
再看江湖感。
现在我们知道了,从一开始,丁宁就是“上帝视角”。他布下棋局,要牵动庙堂和江湖,以坐收渔翁之利。
而棋局中的重要一步,是进入岷山剑宗修行。
此时,丁宁做好盘算,出现在风鸣众人面前的他,已不能再是懵懂无知的毛头小子,能力、智商都要有所提升。
于是,他不仅手上功夫使出几分,眼中也多了一丝锐气。
而后收到白羊洞主薛妄虚赠予的木花宝剑时,面对自己曾用过的剑,一时思绪万千。
道谢时,举手投足已有一股少年侠客的潇洒。
到了祭剑试炼决战时,丁宁与孙醒狭路相逢。
从气定神闲地接招,到识破对方计谋反将一军,江湖儿女的血性与决绝都体现在大开大合的舞剑中。
江湖感的另一面,还在于那些在底层磨砺出来的斗智斗勇的狡黠。
比如丁宁和周家老祖周融墨,这一老一小两只狐狸的“斗法”。
丁宁先假借无知,令其掉以轻心;
待其吞下假药,便迅速取到真正的神药,并顺手除掉周融墨,出手之快速、狠辣令人忍不住拍大腿称快。
此时的丁宁,从眼神到动作,都不再是懵懂少年,而是实打实的江湖豪杰。
江湖中闯出名堂后,丁宁还要在朝野有所建树。
于是,蘅国太子元子初成为他的“目标”。
初见元子初,丁宁便一眼看穿他的身份,也猜透了他的所思所想。
随后两人在相处和历险中成为朋友。
在他面前,丁宁的运筹帷幄与之前的憨傻形成强烈反差。
一个机智果敢且可靠的“军师”形象,便建立起来了。
等通过元子初接近蘅王,与仇人面对面。
那一瞬间,他本是百感交集、气血上头:
但瞬间便辨清形势,于是克制住自己的情绪,敛起锋芒,俯下身去。
再抬起头时,已经换上一副曲意逢迎、紧张无措的嘴脸。
此后面对蘅王,也是如此以臣子姿态表现,既有勇有谋也不过于展露锋芒。
可以说,伪装的最后一步、也是最难的一步——朝堂感,李现撑起来了。
一个角色,多重维度。
要在隐忍与克制的情绪下,去呈现市井感、江湖感和庙堂感的张力,李现的表演都体现在这些维度的细节里。
也难怪他自己总结时会说:
“希望大家在丁宁身上有看到一个全身心付出的李现。”
所谓的“全身心付出”,既体现在文上,也体现在武上。
“文”是指再塑造角色前,做好全方位的人物小传。
理解剧本每一道起承转合,也对丁宁的人生观、价值观有了更深层次的理解。
片场花絮里,最常看到的画面就是他一个人席地而坐研究剧本,看得如痴如醉。
“武”,则是一个全新挑战——亲身上阵演绎大量动作戏。
无论拍古装还是拍武打,李现都是新手。
为此,他提前一个月进组跟着动作团队练习。
正式拍摄后,导演严格,没想到他自己比导演还严格。
吊着威亚“满天飞”不说:
一条吊威亚360度空翻的镜头,先是正面来了20多遍,又侧翻拍了20多遍。
最后一遍下来,他的腰直接就“不行了”,落下了腰肌劳损。
戏里剑耍得漂亮,戏外练得也很辛苦。
戏还没拍完,手指就被剑鞘打伤了3根,去健身房两只手都没法用全力。
说起来很苦、很难,但在李现看来,这些也都是他收获的财富。
他的用心,不是针对某一个角色,而是演员的修养与野心使然。
包括之前演韩商言。
很多人会认为Gun神是个不苟言笑的“高冷男神”。
而在李现心中,他的少言寡语其实是将所有事情藏在心里,专注去发展自己热爱的事业。
为此,李现设计了韩商言说台词的节奏、方式,连他早期在广州时,因为感冒嗓子疼,一直在用保温杯喝水的状态和细节都精心还原。
还有演《河神》时。
李现提前泡在游泳池里熟悉水性,学扎猛子,学自由潜,学水肺,还考了潜水证。
120天的拍摄期,他每天工作18个小时左右。
其中有连续20天都要拍摄水下戏。
而他总是坚持自己上阵,一句怨言都没有。
这样才成就了身上有灵气有痞气有义气、也有漫天荷尔蒙在飞的小河神。
不管作为“现女友”还是普通观众,如果只注意李现的帅,你也被“骗”了。
你看到的所有帅气、隐忍、运筹帷幄,都是他用身心去呈现不同的可感可知的人。
在帅气脸庞、八块腹肌和大长腿之下,更动人的,是他对表演的尊重和敬畏——它们和努力、用心一起,构成了李现成为一位好演员的先决条件。
告别了谢训、林涛、郭得友、韩商言,又与丁宁说再见。
接下来,我们还要和《春江花月夜》《古董局中局》《恋曲1980》等作品中的李现见面。
他会证明,一个演员最有力量的表达自我的方式,永远是角色。
江湖再见,演员李现。
作者系网易新闻、网易号“各有态度”签约作者
点“在看”,喜欢李现.↘↘↘
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